Af: Anne Middelboe Christensen

31. marts 2010

Sus fra en mus

Batidas nye forestilling er en varm og livsbekræftende forestilling om at være venner. Også selv om man er meget forskellige.

En lillebitte grå mus med absolut X Factor er vinderen i Batidas nye forestilling ’To i et hus og en mus’. Musen gør ellers ikke meget andet end at snuse lidt rundt på kanten af et stort skab, hvor den har sin helt egen muselejlighed på øverste etage.

Men det er musen, der varmer forestillingen op – og det er musen, som til sidst får ungerne til at stå i kø, så de alle sammen kan mærke dens bløde-bløde pels.

For Søren Ovesen har bogstaveligt talt digtet en forestilling om at blive blød om hjertet. Den handler om to kvinder, der bor sammen, men som er vidt forskellige. Den strikse ’Mabel Jensen’ er lige så skrap og rutinevild som den soveglade ’Betty’ er rolig og ubekymret. Mabel står ud af sengen og vasker sig i ansigtet og børster tænder med heftig præcision, mens Betty glemmer det hele, fordi hun har fået øje på sin elskede mus. Og sådan går dagene med småskænderier…

Men selvfølgelig bor de ikke i noget almindeligt hus. For hos Batida er alting lidt skørt og skævt, og deres skabshus er vidunderligt gult med svungne kurver, som var det lige fundet i et kongeligt skabsgemak fra et eventyr. Hanne Mørups kostumer er dejligt pjattede, og forestillingen vrimler med muntre rekvisitter. Rutinekvinden børster f.eks. tænder med vandet fra en kaffekande – og hun reder sit hår med en kam oven på fletningerne.

Trut og fnis

Skuespillerne Pernille Christiansen og Kirsten Juul Seidenfaden er et forrygende pigepar – vildt forskellige både i krop og i sind. Den ene er lige så hurtig og effektiv, som den anden er drømmende. Og til sammen skaber de et både fantasifuldt og trygt univers for børnehaveungerne; de to-årige er lidt for små til at koncentrere sig i samtlige 40 minutter, men de hygger sig også gevaldigt. Ikke mindst fordi forestillingen vrimler med gentagelser, som børnene kommenterer med største tilfredshed.

Og fordi scenerne, hvor pigerne bliver uvenner over ingenting, netop ikke bliver ulideligt voksensure, men holder sig til almindelig børnefornærmethed, der let kan forsones med et smil.

Batidas kendingsmærke er musikken. Så selv om pigerne ligger og sover i et skab, så får de alligevel lirket nogle instrumenter med ind på hylderne, så der kan truttes i trompet og spilles på harmonika. Pigefnisende og sjovt – og næsten lige så uhøjtideligt, som når ungerne selv syngedigter, bare fordi de er i godt humør.

Desuden leger begge spillere med den skønne logik og ulogik, som børnehaveungerne elsker.

– ’En mus kan ikke få et helt hus til at ryste,’ påstår den sure Mabel.

– Nogle mus kan!’ svarer den glade Betty bare.

Men da Mabel bliver sur og flytter op i lejligheden ovenpå, er det alvor.

– ’Jeg kommer ikke ned. Aldrig mer,’ siger hun vredt.

– Heller ikke til min fødselsdag? spørger Betty bekymret.

– Nej, heller ikke til din fødselsdag, svarer Mabel. Men så tilføjer hun : ’Jo, måske.’

Og så ligger freden alligevel inden for en musehales rækkevidde.

Gøgl og gags

Det er i spejlingen af ungernes småkonflikter, at denne forestilling har sin styrke. I loyale og samtidig smilende glimt fra ungernes egen hverdag. Det er i kærligheden til detaljerne, at forestillingen viser, hvor gerne den vil nå ind til ungernes opmærksomhed. Formen er ikke overvældende ny, men den virker.

Og Søren Ovesen har instrueret med sans for børnenes detaljeblik og med en skøn galskab især i rekvisitterne, som børnene straks forstår som noget særligt; realisme får de jo nok af til daglig. Spillernes fysiske spil er herligt gøglertydeligt og stiliseret.

Til gengæld er deres diktion er ikke tilsvarende klar; spillerne sluger i hvert fald ordene lige så kækt, som kat hapser mus.

Men det er en detalje. Og at Ovesen ikke kan nære sig for også at indskyde lidt tværkulturelt guf for de voksne, er også kun underholdende. For musen må selvfølgelig ikke blive ved med at bo i skabet, for den er en fremmed. Dens oldemor og oldefar er nemlig fra Norge…

Men som Mabel ender med at sige:

– Mus er jo også en slags mennesker.

Den lille dreng ved siden af mig krammede en elefantbamse. Han lod fuldstændig til at forstå, hvad de mente.

Seneste anmeldelser

Seneste anmeldelser

Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'Når sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.
Dansen svier i sjælen som sand i øjnene
Uppercut Danseteater:
'Child'
’Child’ er en original og bevægende danseforestilling af og med den frygtløse danser Mark Philip fra Uppercut Danseteater.
Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'Når sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.
Dansen svier i sjælen som sand i øjnene
Uppercut Danseteater:
'Child'
’Child’ er en original og bevægende danseforestilling af og med den frygtløse danser Mark Philip fra Uppercut Danseteater.