Af: Henrik Lyding

7. februar 2009

Mowgli i jungle-legeland

Solid Junglebogs-balance mellem det traditionelle og det moderne familieteater.

Larmen er øresønderbedøvende. Et helt Aalborg Teater, spækket med forventningsfuldt snakkende, råbende og grinende børn, hvoraf en del kun lige akkurat er store nok til at nå op over stoleryggen. Og da lyset slukkes og tæppet går op, trampes, piftes og hujes der. Det er, som at være til cowboyfilm søndag eftermiddag i barndommens biograf. Ikke noget med respektfuld teaterandagt her, heldigvis.

Hvad fortæppet åbenbarer, er et fortryllet junglelandskab af svajende lianer, bestående af store, grønne plastikkugler på snor. Bagved et par sorte podier, en solid jeep med skarpe lygter og forrest et vandhul, fuld af de samme plastikkugler. En kombi af jungle og legeland i et enkelt og velfungerende scenebillede, hvis udspring formentlig blandt andet er dikteret af kravet til lethed. Der skal nemlig samtidig kunne spilles en voksenforestilling på scenen om aftenen.

Så selv om man måske kunne have ønsket sig en mere overdådig junglekulisse, så har enkelheden også sin styrke. Den sætter fokus på spillerne og kostumerne. Som er en skøn opvisning i pelset beklædning, hvor et stykke med bare ben skaber effektfuld kontrast til det langluvede og de enorme pote-futter, spillerne render rundt i. Det giver sjov, tegneserie-dyrisk kropsbygning.

Solid mellemvare

Vi åbner jungleballet med Mowglis ankomst i babytilstand – en herligt levende og grædende dukke-Mowgli, der fægter med arme og ben. En mørk og regnfuld nat i junglen afleveres han hos ulveparret, skægt gestaltet af Bodil Lassen med tungen ud af flaben og kælen stemmeføring af lutter nyvakt moderfølelse, sammen med hanulven i Jørgen W. Larsens mere besindige skikkelse.

Og så er det ellers tid til dyreparade. Allan Helge Jensens sødt tumlingagtige Baloo, Steffen Eriksens listefodede tiger og teaterskole-eleven Kaja Kamuks skægt-kvidrende og øjenplirrende sjakal. Senere dukker Abekongen op (en herligt selvcentreret og hysterisk Jakob Højlev Jørgensen), Slangen Kaa hvisler rundt på scenen i Linnéa Johanne Voss’ blanke, latex-indpakkede skikkelse, Josef W. Nielsen er gemytlig som panteren Bagheera, og et par indvandrer-hip-hop-agtige aber forsøger at lokke den unge Mowgli i fordærv. Mowgli, der med et snuptag er blevet en stor dreng i Line Bie Rosenstjernes seje og uforfærdede skikkelse.

Det er med abernes indtog på scenen, at instruktøren Frede Gulbrandsens tekst og iscenesættelse definitivt placerer sig som en mellemting mellem den klassiske skolescenes mere traditionelle fortællestil og det bud på modernisering, vi så på Nørrebro Teater i efteråret, hvor man havde importeret Stockholms Stadsteaters storby-version af ‘Junglebogen’.

Så vidt går man heldigvis ikke i Aalborg, for lige så fristende storbyjungle-versionen umiddelbart kunne være, lige så anstrengt og pædagogisk overtydelig blev den, når man kiggede den nærmere efter. Men de etniske hip-hop-aber er også med her. Bredmåsede, guldkædebehængte og rappende ‘nice’ eller ‘not-nice’ til det meste af livet omkring dem. Ganske sjovt gestaltet af teaterskoleeleverne Nicolai Jandorf Klok og Andreas Berg Nielsen, om end vi ikke i Aalborg er helt oppe og ringe, hvad stilsikkerhed, artistisk ekvilibrisme og scenisk opfindsomhed angår.

Hvilket i øvrigt gælder hele forestillingen. Det er solid mellemvare, loyal over for sit forlæg, med noget at lytte til for de store børn og masser af energi og frydefulde, lidt farlige dyrebrøl for de mindste, så opmærksomheden stort set holdes fanget i alle 70 minutter.

Seneste anmeldelser

Seneste anmeldelser

Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'Når sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.
Dansen svier i sjælen som sand i øjnene
Uppercut Danseteater:
'Child'
’Child’ er en original og bevægende danseforestilling af og med den frygtløse danser Mark Philip fra Uppercut Danseteater.
Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'Når sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.
Dansen svier i sjælen som sand i øjnene
Uppercut Danseteater:
'Child'
’Child’ er en original og bevægende danseforestilling af og med den frygtløse danser Mark Philip fra Uppercut Danseteater.