Af: Randi K. Pedersen

27. april 2018

Meningsfulde klovnerier

I 'Stor større størst' forenes klassisk klovneri med små dramaer til komik med substans.

Alt kan måles og bliver det i klovneforestillingen 'Stor større størst'. En tilskuers næse for eksempel, men også klovnen Frk. Lange selv. Det er ikke nemt. Hun bliver enten for kort eller alt, alt for lang, og i det hele taget bliver resultatet af måleriet aldrig det forventede. Til gengæld er det sjovt.

Som klovnefiguren Frk. Lange har Karina Krægpøth fysikken med sig i forestillingen. Hun er selv et pænt stykke over middelhøjde og fra naturens hånd udstyret med de skønneste lange slanke arme og ben. De sidste vises frem i nogle forrygende gule strømper under en stumpet kjole, der giver udsyn til de fineste hvide bukser med blonder.

Det grines der af, hver gang den lange krop under store anstrengelser skal bakses ned på en hvidmalet ølkasse.

Dem er der nogle stykker af i forestillingen. Sammen med et stort baggrundsvindue med persienner og røvballegardiner skaber de en humoristisk scenografisk ramme helt i tråd med forestillingens indhold.

 Den handler nemlig ikke kun om ulemperne ved at være for høj og for lang i forhold til standardsamfundets standardmål, så sengen er for kort og siddepladsen for lav. Det bliver også en underholdende demonstration af klovnens mange sider.

En omvendt King Kong

Forestillingen består af små komiske situationsspil uden nogen væsentlig gennemgående handling, og musikken er ren baggrundsstøj. Men det går fint, for som Frk. Lange formår Karina Krægpøth at forene klassiske klovneattituder som gentagelsen af klumpedumpe fejl og vrøvlesprog med et klart minespil og stumme udsagn, der er lette at forstå.

Det skaber små dramaer i spillet, så klovnerierne ikke opleves som tom komik, men bliver meningsfyldte og får substans.

Hvor stor skal man for eksempel være for at være for lang? Er det, når sengen er for kort, så benene – eller værre – hovedet ramler ned i gulvet. Det må Frk. Lange spørge sig selv om efter et par grimme overraskelser. Men måske er hun i virkeligheden for kort. I hvert fald kniber det gevaldigt med at få smækket stængerne op på toppen af kasserne, som hun har stablet op for at kunne hoppe ned.

Godt det samme, for turen ned viser sig at være mindre attraktiv end forventet.

En indlagt omvendt King Kong-episode, hvor menneskeklovnen er uhyret og det lille søde bamsedyr offeret ender fatalt og tårevækkende. Heldigvis er bamse ikke helt så død som først antaget efter at være blevet mast under en kasse. Han vågner op igen til stor begejstring for Frk. Lange og publikum og sikrer en lykkelig slutning.

Karina Krægpøth er uddannet hospitalsklovn. Erfaringen herfra er sikkert baggrunden for hendes naturlige og umiddelbare kontakt til små tilskuere.

Når der liiige er brug for en hjælpende hånd til det ene og det andet, bliver børnene ikke blot inviteret til lidt fnisende halløj og ballade. De inddrages lynhurtigt som reelle koncentrerede medspillere i hendes superenergiske klovneunivers, og trods tidens mantra om interaktivt teater er det ingen selvfølge.  

Seneste anmeldelser

Seneste anmeldelser

En NEJ-kasse, et sæt englevinger og et modigt hjerte
Teater Hund & Co. & Kunstkollektivet FAMILIEN:
'Hvor går grænsen... hen?'
Teater Hund & Co. har sammen med Kunstkollektivet FAMILIEN skabt en sjov forestilling om at sætte grænser – og om at turde sige NEJ. I en uforudsigelig og børnemunter tekst af Rosa Sand.
Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'NÃ¥r sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.
En NEJ-kasse, et sæt englevinger og et modigt hjerte
Teater Hund & Co. & Kunstkollektivet FAMILIEN:
'Hvor går grænsen... hen?'
Teater Hund & Co. har sammen med Kunstkollektivet FAMILIEN skabt en sjov forestilling om at sætte grænser – og om at turde sige NEJ. I en uforudsigelig og børnemunter tekst af Rosa Sand.
Stjerneklart snapshot af unges liv
Teatret st.tv:
'Natten er lavet af glas'
Med afsæt i virkeligheden sætter Teatret st. tv lys på teenagelivets mørkeste sider.
Ensomhed under luppen
Teater O & Limfjordsteatret:
'Hvor tog Robin hen'
Der er mange sider af ensomhed i den tematisk mættede forestilling ’Hvor tog Robin hen’ af Teater O og Limfjordsteatret, men budskabet er tydeligt, og både manuskriptet, iscenesættelsen og skuespillet er underholdende i detektivhistorien
Ækvilibristisk linedans og atypisk lagenleg
GLiMT Amager & DYNAMO Workspace:
'Det sidste måltid'
Med akrobatik, dans, musik, humor og gastronomiske godter går ’Det sidste måltid’ direkte i kroppen på publikum, som en skøn påmindelse om livets svære strabadser og mange muligheder.
For meget Odysseus og for lidt demens
Teater Fluks:
'NÃ¥r sirenerne kalder'
Teater Fluks sigter højt med ’Når sirenerne kalder', men blander for mange ingredienser sammen i deres publikums-inddragende sensoriske teaterinstallation.
Vellykket ungdomsforestilling om at dele sine hemmeligheder
Teatret Masken:
'Kan du holde på en hemmelighed?'
Teatret Maskens ’Kan du holde på en hemmelighed?’ lugter svært af kampagne og folkeoplysning, men intentionerne er gode, og forestillingen som helhed er moderne, mytisk og meningsfuld.